如果说我的父亲是我的摄影的启蒙兴趣老师的话，那么叶梓老师就是带我真正入门的老师。我的摄影就是在16年4月份通过学习叶梓老师的《手机摄影达人速成》这门课程入门的。那时候我的主要设备是iphone SE。虽然现在手机有微单，但是微单不会随时带在身上，而手机是一定随身携带的。由于最近也学习了一些参数调整啊啥的，所以想着即使在手机上摄影，也要手动调整参数。所以来复习一下，本来这篇笔记是记录在OneNote上的，为了方便自己复习也为了传播知识，就整理到这里了。 付网易云课堂该课程的链接-《手机摄影达人速成》，只要86元哟
一、器材
1 器材：手机像素够用吗？光圈有多大？
1.1
摄影作品和它的清晰程度似乎没有什么关系，一张清晰至极，但是却无法打动人心的照片是没有任何意义的；而一张拥有明显气氛的照片，确实那么的惹人喜爱
1.2 手机的像素够用吗？
以iphone6为例，厂商在宣传时会说是800万像素
1.3 至于像素够不够用，主要是看它打印出来够不够清晰
不同打印设备的能力不同，有一个评判标准就是，打印设备能在1英寸内最多可以印出多少个清晰的小点，这就是DPI。
横竖都用DPI来描述，就可以构成一个清晰的画面了。
假设一台冲印设备的DPI是300，那么以iphone6为例，他可以打印成下面大小的照片：3264/3002.54≈28cm、3448/3002.54≈20cm
杂志的印刷机器没有那么高的精度，杂志只有150DPI，如果按照杂志的分辨率来打印的话，大概可以这么大：
那么杂志的印刷以国家地理杂志为例，iphone的大小可以达到：
喷绘的DIP更低，只有75。那么打印的话：
楼宇广告：
所以，可以得出结论，iphone6的像素已经够用了，而iphone的像素还不是手机中最高的。下面的三台手机分别是：Iphone6 Sony Z3 Lumia 1020
1.4 手机的镜头有什么特点？
焦距的基本概念，镜头分为长焦镜头和广角镜头。
iphone的镜头，等效焦距为35mm，算是准广角镜头，iphone的焦距与人的视觉相似，适合拍摄生活中的各种场景。
而Lumia是真正的广角镜头：
各手机等效焦距：
一款光学变焦的手机：
焦距说完了，然后就是手机的光圈了。手机基本都是大光圈。大光圈的好处是，进入的光会很多，对焦在很近的物品上时，背景会变得很模糊。
然后说说手机的感光元件，感光元件是相机的核心，对整体有较大的影响，所以底大一级压死人，手机为了便携性，所以感光元件都很小。但是摄影比赛的作品会在构图，色彩，故事性上做评判。手机也是可以拍出好照片的。
二：构图基础
如果说手机摄影有什么诀窍的话，那一定是在构图上。
2.1 构图基础
2.1.1机位，站在哪里拍
不要拿出手机就拍照，多观察一下，多走动一下。
将后面正在建筑的大楼从凹陷处露出来是最好的位置。
柱子要分散开形成韵律感，4跟柱子加一个人
用女孩挡住太阳，由于逆光拍摄时，人物会成为剪影，所以她不再代表一个具体的人，而成为一种象征，同时由于太阳在女孩的背后，所以感觉光是从女孩身体中发出来的。
拍摄时，如果J和后面的鸟巢重叠在了一起，那么就没法很好的表现鸟巢的结构。所以要换个位置
2.1.2视点，站高还是站低拍
不要以一个正常人的高度来拍摄你的世界，因为这样拍出来的画面跟别人看到的并没有什么不同。
站得很高，从高处视点去拍摄，效果是很不一样的。
很低的视点也很不一样，原有的墙面会显得很高大，砖块的透视关系也会与众不同，跟重要的是，绿植在正午的阳光下处于一个完全逆光的状态，所有的植物一旦逆光，就能体现出他们最完美的鲜艳色彩。这样，墙面的红色和绿色就能达到最大的对比状态。
手机头朝下，抵住地面拍摄。
2.1.3层次，画面有没有丰富的层次感
使用小路将画面分割成四个层次感，第一个是小路和近处的草地，第二个是小山丘，第三个是风车和岩石，第四个远处的天空。
一般来说，在风光摄影中，至少要拉出三个层次感。
一浪花，二水面和船，三远处的树林，四天上的云朵
为什么？凭什么要层次感？
- 很简单，有了近中远的关系以后，我们也就有了大中小的关系，因为近处的物体会变得更大。有了大小的变化，我们也就有了距离感。船离天空有多远，水花离船又有多远。这种有距离感的世界就是我们看到的世界。
没有了这个酒吧的话，层次感少了，故事性也被大打折扣了。画面就与一般游客看到的没有什么不同了。
拍摄海的时候，有礁石会很好，很轻松的就将画面一分为二，增加了层次感。与之前的小路很相似。
如果没有礁石，那可以找些贝壳，或者踩一些脚印作为前景，一定要让近处有东西。
2.2 简化，突出主题，啰嗦的话就不要讲
2.2.1小景深，把背景和前景模糊掉
如何做到小景深呢？大长近，大光圈，长焦距，近距离。
大光圈可以帮助我们做到这一点，几乎所有的手机都是大光圈镜头，而手机没有长焦距，所以只需要离被摄对象近一点就可以了。
除了背景的模糊外，前景也要模糊，模糊的前景有助于渲染气氛。
2.2.2剪影
为了和观看照片的人产生更多的共鸣，也为了留出更多的想象空间，可以将画面中的人物抽象出来，模糊是一种方法，另一种方法是剪影。
只要背景足够亮，前景就会足够黑。
剪影隐去了很多细节的东西，比如说这个人的发型，裙子的颜色。less is more。隐去了一些细节，那么相应的就会凸显画面中女孩的身段，裙摆，以及拍照的动作。
这是一张优秀的剪影照片，你可以看到照片中的主人公是一个男人，他正在打电话，而从右侧的办公室中可以看到电脑从而推测出主人公可能是一个程序员。
另外举例一个不好的剪影照片，主人公抱拳站在窗边。这时的剪影或许看不出他的动作，甚至可能没法分辨他的性别。
GR：一张好的照片，应该是能讲述一个好的故事吧。
影子和剪影也很类似。图片中的风衣，帽子，背包。
2.2.3纯色背景
提供一个纯色的背景也可以让画面变得简洁。并且往往背景是可选的。
有些爬山虎的背后是砖墙，有些是红墙。显然红墙更好。如果爬山虎的背后是铁丝网，而铁丝网的背后是整座城市的话，那么画面就会乱作一团了。
我们还有一种简单的方法能得到纯色的背景，就是仰头拍摄。所谓华灯初上就是路灯刚刚亮起来，但是天空还没有完全黑下来。只有这个时候才是拍摄夜景的最佳时机。一旦天变成纯黑，画面中就没有冷玉暖的对比了。
又一个利用天空作为背景的例子，巧妙地利用远处的路灯凸显出中国梦是粘在玻璃上的。并且玻璃，路灯，天空形成了3个层次。
这张照片是猫转进毡布后拍摄的，由于背景的纯色导致整体画面非常简洁。然后猫咪的身子是暗的，也会相应的凸显出猫头的轮廓。
2.2.4留白
天空也好，白墙也罢。中国话就是“画留三分白，生气随之发”。大量的留白可以给我们更多的想象空间，可以舒缓我们的情绪。
这张画面有大量的留白，同时分了三个层次。并且用长方形来构图。
三：构图进阶：质感和对比的多种表现方法
在手机摄影中，构图是第一位的。学习构图可以提高我们的观察能力。
不要只听课，要实践。
3.1 立体透视
立体透视就是看上去像是一个立体的东西。这种视觉现象主要是由近处的物体会变大，远处的物体会变小的近大远小的效果带来的。
- 如果强调立体透视，拍出来的画面会很有
立体感 - 如果规避立体透视，拍出来的画面会是
平面化
在拍摄古建筑的时候，最好是仰头拍摄，如果可以最好是站在建筑的45°角。让屋檐冲着你的方向飞过来，加上又是仰头拍摄，这时屋檐会飞得最高。因为屋檐飞得近了，又变大了。看到这张照片，不需要过多的解释就让人知道这是一个立方体的建筑，左右边的墙呈现45°夹角。相反的，如果正对着大门拍摄就不会有这么强烈的立体感。
近处的楼很大，远处的楼很小。如何做到的？第一点使用了准广角镜头（手机）。另一方面，手机贴近墙面，越贴近墙面，近处的窗户就变得越大，远处的窗户就变得越小。但是太过分的贴近也不是好事，因为这样近处的窗户就看不出是窗户了。
这个场景有两个拍摄选择，第一就是自上而下拍摄。规避立体透视。第二就是侧着拍摄，画面的腿会更长，头会更小，远处的砖块也会更小。虽然立体感不是很明显，但是也是应用了立体透视。
完全垂直的拍摄就能拍出平面化的效果。观察砖块就能了解到，这张照片是多么的平整。注意：如果画面平面化中带着些许立体感，那就完蛋了。因为线条呈现倾斜汇聚的趋势，导致观众一看就觉得，“你拍歪了”。实际上可能并不是这样，只是平面化的画面中参杂了立体感而已。
由于没有砖块那么多的线条，所以拍摄起来较为困难。手机平面必须完全平行于红色铁门。
图中利用了立体感拍出了让人产生错觉的照片。
这是图片7的复杂版本，在平面化的照片中隐藏了立体感。
3.2 对比
3.2.1 大小对比
大树很大，茶树也不小，如果只拍这两个植物就不知道大树到底有多大了。然后加入了人这个元素之后就能凸显大树的大。可以明确主题，大自然很大，人很渺小。GR：照片主题决定了拍摄手法，目的先行。
小民居对比大寺院。
运用平面化的手法，加大小对比，凸显出小朋友的手很小。
3.2.2 动静对比
房子的静和水面的动。有些时候图片的表达可以委婉一点，想说房子不正面说房子。
静止的石头和青苔，流动的小溪。
不动的房子，动作夸张的人。动作幅度越大，就越能让人去联想之前的动作和之后的动作。
3.2.3 明暗对比
明暗对比需要一些条件。光线，亮的地方很亮，暗的地方很暗。当然如果拍摄熊猫的话就好办了（笑）
3.2.4虚实对比
像是烟花，也像是火烧云。实际上是通过了一小摊水的反光拍摄和路灯。拍摄后倒过来看。
隔着玻璃拍摄物体时，只要把手机完完全全贴在玻璃上就不会有反光。
在雪天或者雾天的时候，为了让我们的画面不是只有远处模糊的景色，往往需要在近处放一个实的物体。
3.3_质感
质感就是想尽办法把物体本身的粗糙程度和软硬程度给表现出来。表现质感的最好方法就是侧光，对被拍摄物体而言，光线射进来的夹角越是小质感就越明显。
每一个小石粒都有自己向阳的部分和背阴的部分。
把质感表现出来的话，画面就会非常逼真，看到画面的人会觉得伸手就可以摸到。
光从左侧射过来。平面的构图也可以表达质感。
当然仰头也可以，只要光线合适，质感足够夸张就可以。
冰块的质感，透明，易碎。
玻璃的质感。
3.4 形式
3.4.1 中央
中央构图让人觉得庄重，霸气，安静。中央构图本身就是一种简洁。最简单的构图方式。
3.4.2 对称
对称有左右对称，上下对称。在拍摄中国建筑时，左右对称特别容易找到。
3.4.3 重复
重复就是拍摄形状类似，大小相同的物体。
3.4.4 突变
突变是基于重复的，在重复的基础山中突然出现完全不同的物体。
3.4.5 框架
拿一个画框把要拍的画面框起来。
